ALBUM D’ALICE in CHAINS

Rock’n’ Roll comme une fête éternelle et une chevauchée débridée sur le phallus – ce rêve a éclaté lorsque le grunge de Seattle a commencé sa marche triomphale en 1990. La dépression au lieu de la testostérone était la devise de Weltschmerz Rock. Le dos courbé, les nouvelles superstars se tenaient au micro et chantaient sur un anneau de guitare mélancolique aux dommages irréparables de leur enfance et de leur dépendance à la drogue sans perspective thérapeutique. La tristesse et le désespoir étaient perçus par certains comme des poses (en particulier les représentants du hard rock hédoniste qui ont été écartés blasphémés) ; malheureusement, cependant, les obsessions obscures se sont avérées être terriblement vraies. Au plus tard depuis le suicide de Chris Cornell, qui s’est pendu l’année dernière juste après un concert de son groupe Soundgarden, la scène de Seattle apparaît rétroactivement comme une sorte de projet de mort.

Layne Staley, la chanteuse héroïnomane du groupe Alice in Chains, a été l’une de celles qui avaient un faible pour la mortalité. La « norme hypocrite » de la classe moyenne américaine (qui a aujourd’hui elle-même un énorme problème d’opiacés), il a montré le doigt puant et s’est mis en scène comme un homme de douleur, d’une certaine manière aussi très amoureux de sa dépendance. L’album « Dirt », sorti en 1992, est l’un des trois overplates du Grunge avec « Superunknown » de Soundgarden.

Une atmosphère de souffrance et de mort

C’est le rock qui (d’abord) se tenait avec une jambe dans la tombe et pouvait encore frapper l’autre, comme dans le sinistre ouvreur « Them Bones », qui identifiait le riff chromatique comme une spécialité du groupe. »Certains disent que nous sommes nés dans la tombe, que nous nous sentons si seuls, que nous allons finir par un gros tas d’ole d’os » : Afin de créer une atmosphère de souffrance et de mort imminente avec de telles lignes, Layne Staley n’a pas eu à grogner comme une chanteuse de death metal. Au contraire, le chant à deux voix avec le fabuleux guitariste Jerry Cantrell, une marque de fabrique du groupe depuis lors, a apporté une fusion mélodieuse et contrastée dans les chansons, ce qui a encore accentué leur effet sombre.

S’ensuit en 1995 l’album sans titre « Alice in Chains », sur la pochette emblématique, un chien amputé d’une patte au regard tristement rayonnant. A l’écoute de ce chef-d’œuvre dantesque, il était clair : la lutte tiède contre la dépendance était perdue, Staley avait glissé un peu plus loin dans la fosse et l’album avec ses sons étranges, lents et boueux Doom était un Requiem dans sa vie. Le dernier titre s’appelle donc « It’s Over ».